автор: И. А. Бартенев, В. Н. Батажкова
название: Очерки истории архитектурных стилей
книжная серия:
Издательство Изобразительное искусство, Москва
год издания: 1983
формат: немного увеличенный
переплет: твердый
количество страниц: 262
тираж: 35 000
состояние: 4
иллюстрации: ч. б.
цена: 280 руб.

Пожалуйста! Уточняйте наличие и текущую цену этой книги, позвонив в наш букинистический магазин по телефону 670 45 53.
Помните, что все книги у нас в одном экземпляре, поэтому книгу вполне могут купить, пока Вы до нас доберетесь, если, конечно, мы ее для Вас не отложили :)

описание:

На факультетах изобразительного искусства художественных вузов история архитектуры как самостоятельная дисциплина не преподается. Сведения и факты, связанные с развитием архитектуры, излагаются в процессе чтения общего курса истории искусства. Соответственно построены и учебники. Однако при наличии этой, казалось бы, достаточно оправданной системы в профессиональном художественном воспитании студентов возникает серьезный пробел. Студенты не получают четкого представления об общем процессе развития мировой архитектуры, являющейся основой синтеза изобразительных искусств, а также об эволюции, развитии и смене стилей. В то же время некоторые специальности — скульптура, монументальная живопись, театрально-декорационное искусство — настоятельно требуют более систематических и глубоких знаний в этой области.
Учебные планы театрально-декорационной специальности факультетов живописи включают дисциплину «История архитектурных стилей». В то же время учебные пособия и по данному предмету, и по истории архитектуры для студентов художественных высших учебных заведений отсутствуют. Существующие большие по объему руководства рассчитаны на учащихся архитектурно-строительных вузов и не соответствуют методическим требованиям учебных программ, связанных с художественным образованием. Отсюда — острая необходимость создания особого учебного пособия по истории архитектурных стилей для художественных вузов.
При создании настоящей книги возникли значительные трудности не только в отношении отбора материала, но и чисто принципиального характера. Прежде всего совершенно очевидно, что весь процесс развития мирового искусства и архитектуры не может быть искусственно расчленен на отдельные замкнутые стилистические отрезки. Стиль — это не нечто неизменяемое и закостенелое. Подобное представление о стиле явно антидиа-лектично. Вся история искусств и архитектуры представляет собой живую ткань, постоянно развивающуюся и изменяющуюся. В любую из эпох, будь то классическое искусство Греции, итальянский Ренессанс или древнерусское искусство, происходила борьба тенденций, влияний, борьба старых представлений с возникающими качественно новыми проявлениями. Не было в этом смысле слова ни «золотой середины», кульминационной точки в развитии древнегреческой архитектуры, ни какого-то «идеального», отвлеченного «ренессанса», ни единого «классического» барокко. Имели место, повторяем, постоянные качественные изменения художественного стилистического порядка в рамках национального своеобразия искусства каждой из стран.
Однако при всей живой изменчивости форм искусства в пределах того или иного периода всегда имелись относительно устойчивые художественные признаки — композиционные, пластические, колористические, ритмические и другие, определяющие стиль того или иного времени. Необходимо подчеркнуть, что само понятие «стиль» принадлежит к числу наиболее сложных и еще недостаточно разработанных вопросов. Именно вследствие этой сложности исследователи часто избегают применения этого термина, а некоторые из них считают его спорным. Однако его игнорирование приносит искусству вред. Теоретическая нечеткость представлений о художественных стилях затрудняет работу театральных декораторов, художников-монументалистов, мастеров книжной иллюстрации, а также архитекторов и художников-реставраторов. Отсюда — необходимость изучения истории искусства и архитектуры с выделением определенных стилистических градаций.
Авторы настоящего учебного пособия, раскрывая исторический материал, будут стремиться отмечать факты взаимовлияния и смешения стилей, рассматривая их особенности в связи с противоречивостью и неравномерностью развития искусства того или иного времени.
В настоящем учебном пособии, ограниченном по своему объему, не представлялось возможным достаточно полно осветить весь огромный исторический материал (в частности, по разделам внутреннего убранства — особенно древних цивилизаций и средневековья). Вместе с тем авторы стремились сосредоточить в книге все основное, наиболее существенное, что характеризует развитие зарубежной и отечественной архитектуры в пределах главных, определяющих этапов ее эволюции. Соответственно подобран иллюстративный материал.
Учитывая профессиональные интересы художников, в том числе будущих театральных декораторов, графиков, монументалистов, должное внимание уделено интерьеру, который, как правило, почти не рассматривается в учебниках по архитектуре.
Авторы обращаются к теме интерьера в каждой главе дважды: первый раз — при общей характеристике сооружений (раскрыть особенности архитектурной композиции, не упоминая о внутренней структуре здания, нельзя), второй — в особом разделе «Интерьер и предметы внутреннего убранства». Наряду с отделкой стен, потолков, полов рассматриваются стилистические особенности мебели как наиболее активного компонента в убранстве помещений и частично связанных с интерьером изделий прикладного искусства: осветительных приборов, предметов из фарфора, стекла, металла, тканей и пр., а также орнамента, являющегося, как известно, одним из слагаемых понятия — стиль. Определяя характер того или иного стиля, авторы анализируют всю совокупность его признаков, проявляющихся не только в архитектуре, но и в произведениях декоративно-прикладного искусства.

Книга И. А. Бартенев, В. Н. Батажкова, Очерки истории архитектурных стилей